服裝設計專業畢業論文(服裝設計專業畢業論文怎么寫)

在接下來的時間里，我將為大家提供一些關于服裝設計專業畢業論文的信息，并盡力回答大家的問題。讓我們開始探討一下服裝設計專業畢業論文的話題吧。

文章目錄列表:

1.自考服裝設計與工程有哪些課程
2.“我所了解的紡織與服裝概論”這篇論文怎么寫？
3.服裝材料對服裝設計的影響畢業論文懸賞100分，請專業的幫幫
4.誰能給個服裝設計畢業論文
5.服裝設計論文的開題報告

自考服裝設計與工程有哪些課程

自考本科科服裝設計與工程專業課程有針織服裝設計、服裝材料學、服裝CAD/CAM設計與應用(實踐)、成衣工藝學(實踐)、服裝設計(一)、女裝結構設計、男裝結構設計、服裝商品企劃、服裝基礎圖案及配飾、服裝制版與放碼、西洋服裝史、畢業考核(或論文綜合實踐實驗實習等)、服裝生產與管理學、中國近現代史綱要、馬克思主義基本原理概論、品牌服裝設計、英語(二)。

自考專科服裝設計與工程專業課程有服裝材料、服裝市場與營銷、毛澤東思想、鄧小平理論和“三個代表”重要思想概論、服裝發展簡史、服裝畫技法、服裝生產管理、服裝企業督導管理、服裝品質管理、服裝設計、服裝紙樣原理、成衣制作工藝、設計實習、思想道德修養與法律基礎、應用文寫作。

免費領取自考學習資料、知識地圖：/zikao/xxzl/n126.html?fcode=h1000026

“我所了解的紡織與服裝概論”這篇論文怎么寫？

（一）課題的提出

1、經濟的發展促使人們對服裝的需求從溫暖型向審美型轉變，同時隨著我國加入世貿組織，我國紡織服裝業近年來發展勢頭迅猛。為適應經濟發展的需要，不少服裝企業也由過去傳統的以來料加工為主的小作坊逐步發展成集面料研發、產品設計、生產制作、銷售為一體的綜合性企業。此外隨著科技的進步和對外聯系合作的增多，不少新設備、新工藝、新技術逐漸被運用到服裝設計、生產、銷售過程中。服裝企業的蓬勃發展迫切呼喚高素質的勞動者。因此職業教育必須要正視企業發展的對人才需求的變化，通過多途徑探索來提高服裝專業學生的職業技能水平，以滿足企業的要求。

2、職業學校學生文化基礎普遍較差，厭學情緒普遍存在。要通過兩年的在校學習使他們成為企業歡迎的人才有一定的難度。作為學校而言，必須要認真研究學生現狀和企業要求，因人制宜，因材施教。因此傳統意義上的照本宣科、過分追求專業大而全、各學科自成體系、重理論教學等教學觀點與教學理念必然受到了沖擊，我們必須要著重研究學生的特點，注重學生實踐能力的培養，從多種途徑出發努力提高學生的操作技能。

（二）課題研究的意義

本課題產生于職業教育實際，是學校走內涵發展的必然要求，是職業教育服務區域經濟的內在需要，其研究成果直接應用于教育教學實踐，具有很強的操作性。通過本課題的研究必將能促進服裝專業的發展，有利于品牌專業的打造，為學校發展贏得良好的社會效益。

二、相關概念的界定

1、“技能”，指掌握并能運用專門技術的能力。

2、“職業技能”，指為從事某一專業職業而必須具備的能力。它包括職業素養、操作技能等，與職業素質密不可分。

3、“服裝專業學生職業技能”，指將來能專業從事服裝設計、生產、銷售以及服裝企業各項管理的學生所應具有的職業能力。

三、研究的內容及目標

1、提高服裝專業學生職業技能水平的途徑研究.

2、提高服裝專業學生職業技能水平的方法研究.

四、研究的過程和方法

（一）研究的過程

本課題是2001年6月經通州市教育科研領導小組批準立項的。立項后，課題組在學校教科室的指導、幫助下，認真設計了研究方案。之后課題組對整個研究進行了任務分解，做到任務落實到人。全體成員按照分工和時間部署開展了系統的研究工作。2001年9月，學校對校內中層干部的工作崗位進行調整，原課題負責人李培西同志調離服裝工藝部。課題組隨即明確由服裝工藝部主任姜漢榮同志任課題組負責人，具體負責本課題的研究工作。2005年8月，姜漢榮同志調離服裝工藝部，隨后由校長助理、服裝工藝部主任顧強同志及服裝工藝部副主任高飛同志負責課題的后期組織工作。在具體的研究過程中，我們重點做了三個方面的工作。

1、加強了對課題組成員的業務培訓。課題立項初期，不少同志是帶著對教育科研的美好憧憬而加入到課題組的。但他們對教育科研的內涵、教育科研的方法知之甚少，對與課題相關的教育理論特別是支撐性理論也了解得比較少。這些都成了推進課題研究的阻礙。為保證課題研究的正常進行，我們以課題組為單位積極組織全體成員集體學習相關理論，幫助大家提升理論素養。課題組負責人姜漢榮同志曾參與過南通市教科研培訓班的學習，是我校南通市級“九五”立項課題的主要參與者，對教科研工作有一定的了解。為此該同志結合自身工作實際多次為課題組成員舉辦講座，尤其就教科研方法進行了指導。對學校組織的相關教科研講座則是全員認真參加，切實提高了課題組成員的業務水平。

2、加強了對課題的整體駕馭。開展本課題研究是服裝專業發展的必然要求，它產生于實際，服務于實際。要使課題研究真正為教育教學服務，整體駕馭非常重要。為此我們從兩個方面進行了努力。一是切實加強了對當今服裝行業市場的調查分析。我們組織專人多次到企業進行調查，了解當前的企業發展動態，尤其了解新形勢下品牌營銷戰略，進而對服裝行業未來的發展趨勢、方向進行預測。從企業現狀的調查中了解服裝企業所需的人才規格，結合現有服裝專業培養目標進行分析，明確本課題所要解決的問題。而且調查分析貫穿了整個研究過程之中，提高了研究的時效性和針對性。二是切實加強了課題研究的協調。課題研究一開始我們就對課題研究進行了任務分解，明確了工作分工。但課題研究是一項系統工程，需要各部分、各個環節通力配合，因此分工不分家。在研究過程中我們注重了子課題與子課題之間的協調。我們根據子課題研究的推進情況，不定期地召開課題組會議，通報各自的研究進展情況、研究成果和研究體會，相互借鑒，共同研究下一步課題推進的辦法，提高了研究的效率。

3、加強了改革試點。在整個研究過程中我們始終堅持把改革試點貫穿其中，特別是在教學模式和教學方法改革上進行了積極的嘗試。我們先后啟動了文化課的“分層式”教學改革和專業課的“項目教學”改革。尤其是“項目教學”改革，我們進行了大力度的推進、為有效地提高學生的職業技能水平進行了有益的嘗試，全體服裝專業的專業教師都參與了實踐，僅配合改革的校本教材就編寫了十多部，在學校組織的“項目教學”改革試點匯報會上我們充分展示了改革成果，學校組織“項目教學”改革論文評比，本課題組的所有成員都撰寫了論文并全部獲獎。

（二）研究的方法

在本課題研究中,我們主要運用了以下方法：

1、調查研究法

我們有計劃有步驟地就企業生產現狀、企業發展前景、畢業生就業現狀、用人單位人才使用與需求情況等方面進行了較為廣泛的調查，掌握了大量第一手數據，真正了解到了社會的需求，為整個課題的推進提供了充足的事實依據。

2、行動研究法

在課題研究過程中，我們就如何提高學生的職業技能水平進行了廣泛的實踐，邊研究邊改革邊試點，在行動中尋找提高學生職業技能水平的有效途徑和方法，在實踐中不斷完善教育教學。

3、文獻研究法

在操作過程中我們借助網絡、期刊搜集、整理了不少與本課題有關的教育教學理論以及其他專家在這方面已取得研究成果，進行了一定的借鑒。這些資料為課題研究提供了理論支撐，有效地推進了課題研究的開展，提高了研究的效率。

五、研究成果的概述

1、理論成果

冷靜回顧整個研究過程，我們一方面回答了實踐中的許多問題，另一方面也提出了一些新的觀點。課題組成員牢牢把握職教規律，瞄準企業需求，就服裝專業學生的職業技能內涵、標準、“項目教學”改革的組織等方面做了積極的探討。我們認為：

（一）在人才培養途徑上應注重培養復合型人才

在我國，服裝行業是一個綜合性很強的行業。同時服裝學科是一門邊緣性學科，涉及到美術、化工、紡織、視覺傳達、營銷、管理、計算機等多方面的知識，這就要求從業者需具備復合型的知識結構，較強的綜合能力。傳統的服裝教學則是一種典型的師傅帶徒弟模式；當時的國內服裝企業則從事簡單的來料加工，因此招收的工人僅僅需要懂得縫制就行，即傳統意義上的縫工。但隨著我國加入WTO，服裝企業從原有的來料加工向自我研發、自創品牌、自重營銷的綜合性企業過渡，服裝企業對人才的則是能從事設計研發、生產管理、策劃營銷等綜合性的服裝人才，加之中職服裝專業的培養目標是面向企業生產一線的技術藍領，就要求我們服裝專業人才的培養從傳統的簡單操作型向復合型、綜合型人才轉變，因此需要學生在校期間除懂得基本的制圖及縫制工藝以外，還需掌握面料學、美術學、設計學、計算機、營銷管理、紡織等多方面的知識，同時還需掌握工業化生產流程管理知識及在工業化生產中相關關鍵崗位制版、質檢等工種技術要領。

（二）在服裝課程的設置上應當互相穿插、相互滲透

傳統的服裝類學科的設置如下：人體素描、服裝色彩設計學、服飾圖案、服裝概論、服裝設計、時裝畫技法、服裝材料、結構制圖、服裝工藝等，各門學科之間相互分類比較明確。例如，教師在講工藝時，由于結構、材料等學科的教學進度或教學內容有所偏差，往往無法按計劃正常開展。出現相互扯皮的現象；另外，服裝設計的學生在進行創作時有可能涉及到面料設計、家居設計、服飾品設計，運這時因為所進行的課程是服裝設計，各門課程又比較孤立，學生無法在面料設計、家居設計、服飾品設計等方面繼續發展只好轉到服裝設計上來，長此以往，無形中扼殺了學生在面料設計、家居設計、服飾品設計方面的特長。為此，我們在服裝類課程設置方面充分考慮到項目教學的特點，將二個學期所涉及的主要教學內容編定項目，并根據學期順序編排項目表，根據項目的實施來選擇教材內容，編排綜合 性校本教材。例如：針對女式襯衫領的款式變化這一項目，我們根據不同的款式變化來組織材料、結構、工藝課程內容，并引入生產一線用的新工藝、新技術的內容，從而達到了各學科的街接與融合。教師在教學生在學某一項目時，各門學科的老師都會根據項目類綜合教材的內容要求積極配合，從而使學生的學習更全面特長也得到充分發揮。正由于學科上的相互滲透，拓展了學生的學習思維，最大限度地挖掘了學生的潛力，也充分發揮了教師之間的團隊合作精神。

服裝材料對服裝設計的影響畢業論文懸賞100分，請專業的幫幫

服裝材料與服裝設計的關系

摘　要:服裝材料是服裝成品設計的物質基礎,它不僅要滿足服裝服用性能指標,更要適應人類社會發展的要求。服裝

設計是通過服裝材料的不同造型完成的,如何利用好服裝材料的質感和塑型性,體現服裝造型是服裝設計成功的重要環節。

關鍵詞:服裝材料;　設計;　關系

1　前　言

今天,當人們提到“服裝”這個詞時,它已經代表

著社會時尚,代表著展示人們精神生活面貌的物質

形式。作為服裝的三大要素:色彩、款式和材料就顯

得格外重要。那么什么是服裝材料呢?服裝材料是

指構成服裝的所有用料,從廣義上講即凡是用于服

裝構成的材料都屬于服裝材料(主要指纖維制品,如

天然纖維和化學纖維等織物)。它是服裝成品設計

的物質基礎,服裝材料的科學技術直接影響著服裝

的發展。

2　對服裝材料科學技術的要求

服裝材料科學技術的要求不僅要滿足服裝的服

用性能指標即舒適性、耐用性及外觀性等三個方面,

更要適應人類社會的發展對服裝功能的要求,即服

裝面料對人體具有適應與保護的機能;服裝形態的

穩定性機能;服裝形態的變化機能(同一件服裝可以

變換樣式);色彩適應機能(隨著光的冷暖變化,服裝

的色彩也相應的變化)。

隨著科學技術的發展,尤其是紡織工業的發展,

人們對服裝材料的要求越來越高,為了最大限度地提

高服裝材料的服用性能,滿足人們對服裝的各種需求,

服裝材料將不斷地從低級、單一型走向高級、多樣化。

2.1　面料纖維性能的不斷提高

從人們對服裝藝術形態需求的角度分析,天然

纖維與化學纖維將交替成為人們追求的中心,且根

據不同的服裝及服裝的用途,其纖維用料將會是相

對穩定的,合成纖維仍然是需求的主要纖維。要求

合成纖維要天然化,天然纖維合成化。

2.2　面料花樣的不斷翻新

如高支紗、包芯紗等,最大限度地適應人體機能。

2.3　織染技術的不斷提高

在國際上出現了轉移印染、噴液印染、圓網印花

等。后期整理方面增加了各種防護功能,如防水、防

燃、防腐等。

3　服裝材料與服裝設計的關系

3·1　服裝材料是服裝設計的物質基礎

從人們學會運用紡織技術織布制衣開始,人類

社會就從來沒有停止過對紡織技術的研究以及服裝

面料的創作,一直表現著這種研究與生產變化內容

的就是標志歷史與現代的人類服裝形態。所以服裝

面料的科學性與服裝設計有著直接的對應關系,它

是服裝藝術形態設計的基本要素,它為服裝造型、結

構設定提供了主要的可行性依據。例如:性質、結構

及色彩不同的服裝面料,由于其適用性不同,服裝設

計師將從視覺形態、人體工程、服裝機能等方面考慮

確定服裝產品的設計定位及服裝形態的結構形式。

從這一點上講,服裝材料是服裝設計的基礎,它為服

裝設計做好充分的技術準備工作,使服裝設計在其

物質條件的基礎上得以實現。

3·2　正確運用服裝材料是服裝設計的關鍵

服裝設計的三大要素分別是色彩、造型和材料。

有好的色彩及造型設計構思,還需通過相應的服裝

材料,才能使設計構思得到完美體現。若對服裝材

料的科學技術不了解,選用不慎或漫不經心,就會破

壞設計造型的整體效果。因此,如何從科學性和審

美性兩個方面充分發揮服裝材料的作用,正確選擇

運用服裝材料才是服裝設計中最為關鍵的問題。

服裝設計是通過服裝材料的不同造型完成的。

不同的材料在造型風格上各具特色,如何選用適當

的服裝材料,利用材料的質感和塑型性體現服裝造

型,使服裝設計與服裝造型完美結合也是服裝設計

成功與否的重要環節。

3·3　服裝材料在服裝設計中的運用

一個從事服裝設計與工藝制作的人,往往會碰

到這樣的問題:不同的服裝材料,運用相同的設計表

現形式和相同的工藝技術,會出現不同的服裝效果。

例如:有些服裝的色牢度不穩定,出現退色或是變色

的現象;有些服裝的形態不夠穩定,易縮水變形;有

些服裝面料的物理機械性能不穩定,如面料纖維的

耐熱、吸濕、可縮性直接決定了服裝工藝熱處理定型

的量化要求;面料的編織密度、松緊、輕重也直接作

用于服裝工藝技巧及制作方法。那么,不同材質面

料的造型特點在服裝設計中是如何運用的?我們應

從以下幾方面來論述:

柔軟型面料　柔軟型面料一般懸垂性好,較柔

軟,造形流暢而貼體,服裝輪廓自然舒展,能柔順地

體現衣著者的體形,這類面料包括針織面料和絲綢

面料。針織面料的服裝可省略一些剪輯線和省道,

取長方形造型,使衣、裙、褲自然貼身下垂;絲綢面料

的服裝多采用松散型和有褶裥效果的造型。

厚重型面料　厚重型面料質地厚實挺括,有一

定的體積感和毛茸感,能產生濃厚穩定的造型效果。

服裝造型和輪廓也不宜過于合體貼身或細致精確,

以A型和H型造型最為恰當。

透明型面料　透明型面料質薄而通透,能不同

程度地展露體形,常用線條自然豐滿、富于變化的H

形和圓臺形的設計造型。

挺爽型面料　挺爽型面料天然硬挺,造型線條

清晰而有體積感,能形成豐滿的服裝輪廓,給人以莊

嚴穩重的感覺。這類面料包括棉布、麻布、毛料和化

纖織物。挺爽型面料可設計出輪廓線鮮明合體的服

裝,以突出服裝造型的精確性。

光澤型面料　光澤型面料表面光滑,并能反射

出亮光,有熠熠生輝之感,常用來制作晚禮服或舞臺

演出服,以取得光澤閃耀、華麗奪目的強烈效果。這

類面料大多為緞紋結構的織物,在服裝總體造型上

應以適體、簡潔、修長為宜。

絨毛型面料　絨毛型面料指表面起絨或有一定

長度的細毛面料,這類面料有絲光感,顯得柔和溫

暖。絨毛型面料因材料不同而質感各異,在造型風

格上也各有特點,一般以A型和H型的造型為宜。

綜上所述,不同的服裝材料對服裝的工藝制作

和服裝形態效果都會產生一定的影響。科學的理解

及運用服裝面料,不僅表現了服裝設計師的藝術設

計能力,更體現出服裝設計師的專業技術水平。要

科學地運用服裝面料,才能夠恰當地表現服裝藝術

形態美。例如:著名意大利國際服裝設計師瓦倫蒂

諾在1997~1998年的服裝設計里,運用挺硬的蕾絲

與繡花織錦及金屬繡花面料制作的表現浪漫女性美

的禮儀服裝,成為這個年度的服裝流行代表。金屬

繡花面料相對的比較挺括,所以設計師在他服裝結

構的邊緣相映地運用了與整體和諧的裝飾如羽毛,

通過面料性質的對比,表現了服裝形態的美感。

4　服裝材料的發展及展望

現代社會發展中,由于服裝在人類社會及生活

中的重要作用,人們對服裝材料技術的要求也在不

斷增加,使得服裝材料的科學技術水平不斷提高,紡

織科學也在不斷地進步與發展。現代服裝材料的發

展也進一步對人類工程、人體結構、生理現象、生活

環境及藝術審美等方面進行了綜合性的科學研究,

最大限度地滿足人們生理和心理的需求,為人類在

生活中創造更為舒適完美的服裝打下了基礎。當今

紡織科學工作者與服裝設計及工藝人員的設想是:

有味道(香味)的服裝材料、可以自動調溫的服裝材

料、不會臟的服裝材料、隨著光可以變化色彩的服裝

材料,此外,還有利用光敏感原理的服裝材料、“天衣

無縫”的服裝材料,以及“一步成衣”的服裝材料等,

這些科學技術產品的產生,都將會帶來服裝文化的

進步,甚至會產生服裝意識的變革。

參考文獻:

[1]　鄭　鍵.服裝設計學[M].北京:中國紡織出版社,1993.

25

誰能給個服裝設計畢業論文

淺析服裝設計中中國傳統民族藝術的運用 摘要：中國服飾藝術能夠在世界時尚舞臺上占有一席之地。樹立本民族品牌，離不開中國歷史大背景。“民族的就是國際的”，沒有歷史文化內涵的服裝是沒有根的服裝。中國傳統藝術成為了服裝設計中需要不斷注入的既古老又新鮮的靈感血液。如何認識這一點，并準確的將博大的傳統藝術精髓植入到現代服飾中。并有效結合成為整體，是我們將要研究的課題和任務。 關鍵詞：中國傳統藝術；傳承；創新；服裝設計；植入 隨著中國綜合國力的不斷提升，被忽略的傳統民族藝術也逐漸成為藝術工作者表現形式的主流。對于服裝設計教育來說，從上世紀末便提出的“民族的即是國際的’舊號，也從未像今天這般為我們所感同身受。如何繼承和發展傳統民族藝術，如何將傳統民族藝術更好地融人服裝設計的教學實踐中去，也成為高等院校進行服裝藝術設計教學所面臨的課題之一。對于服裝設計來說，將傳統民族藝術與實際應用完美結合，積極吸收新的藝術元素并加以創新是服裝設計從業者應認真對待的任務之一。 中國傳統服飾的源流追溯起來是一部渙渙長河，其大背景就是中國五千年的輝煌文明史，“衣冠中華”譜寫了絢爛的服飾寶典。在經歷了“西服東漸”的沖擊之后，隨著中國綜合國力的提升，其服飾的文化歸屬感在國人心目中也表現的愈來愈強烈。 在今天的服裝藝術教學與創作中，民族化與時代化之間，傳統藝術與現代藝術之間，傳承與創新之間，它們枝蔓纏繞的關系不禁使得一部分人困惑、矛盾。時代感，是文化最具生命力的品格，無論在哪種文化之中，時代感的強弱都是其文明程度最敏感的標志，服飾文化也不能例外。作為一名服裝教育工作者，將傳統民族藝術植人服裝設計教學實踐中，以民族傳統為基礎，面向時代，以現代服飾設計為目的，成為今后工作的重點。 一、注重傳統藝術的發掘與借鑒，力求在繼承中不斷創新 中國有五十六個民族，它們共同構建成了中華民族璀璨的文化奇葩。各個民族在漫長的歷史中，用智慧和汗水創造了輝煌的藝術成就，為我們留下了寶貴的文化遺產。在中西文化的比較中，我們看到了本民族文化有著積極的成就，也有著不足之處。我們應該用批判的態度進行選擇，有機把握傳統藝術文化中的“利”與“弊”，以便于汲取并傳承傳統藝術中的精華。今天，許多傳統藝術面臨湮滅的尷尬，許多傳統技藝后繼無人，甚至失傳。我們今天的學習與繼承從某種程度上說，也是對民族藝術的挽救，這也是我們義不容辭的責任。 像我國古代的繹絲工藝，由于其工藝精繁、對工人素質要求高，時間花費多，見效慢，其有些技藝在建國后慢慢消失，不過，這種技藝在我們的鄰國—日本，被很好地保留并傳承了下來，現在的日本仍保留著從隋唐時期傳人的“本繹絲”及“引金箔腰帶”技藝。今天，這項在中國失傳的技藝在兩國的文化交流中輾轉回到中國。這不由得我們不警醒—不要讓老祖宗的好東西敗在我們手中。 二、傳統民族藝術在服裝設計教育中的植入形式 我們要做到將傳統藝術很好地植人服裝設計教育中，首先我們要將傳統民族藝術與現代服飾有機結合，它們應成為互為包容、相互協調的統一體。他們之間既相互包容，又相互對立。我們應在教學實踐中注重引導學生深人了解傳統藝術的文化性、地域性，注重傳統藝術符號在服裝設計中的嫁接與借鑒。摒棄程式化的、流于形式的膚淺模仿，注重挖掘傳統藝術精髓中認識傳統藝術的文化土壤及歷史屬性，學會在服裝設計的學習中把握和體現傳統藝術的文化脈絡。在當今的服裝設計界，中堅設計力量對此有了很深的體會，并將傳統藝術在服裝設計中的融人作為開啟世界時尚大門的金匙。 其次要重視地域文化，促進服裝創新。縱觀服裝的歷史發展，也是一部時代變遷的歷史，從中我們可以看得到文明發展的腳步，同時反映出各個不同歷史時期不同的經濟水平、文化水準及人們的審美觀念，由于自然條件(種族、地理、氣候)、精神狀態(風俗習慣、時代精神)、歷史環境等因素，形成了相對獨立的地域性服裝文化。其服裝以外的藝術形勢也強烈的表現出這一特征。 傳統民族藝術在服裝設計教育中的植人形式很多，我們簡單總結如下: 1.意境植人方式 我國傳統民族藝術講究意境，尤其以寓意吉祥美滿的內容居多，往往通過圖案及圖案的形式來完成。這是我們祖先為追求美好生活而創作出來的一種藝術形式，它完美的將吉祥與圖案結合在了一起，代表著傳統的民俗民情。 吉祥圖案涉獵廣泛，包括政治、經濟、文學、歷史、風俗、宗教等方面，賦予人們積極向上的內涵與意義，是中國人熱愛生活、努力創造幸福、美滿、樂觀的心理反映。如“喜上眉梢”，“竹報平安”，“五福(蝠)臨門”等等。“龍”被視為中華民族的圖騰，代表奮進、勇敢、尊貴與威武。這些吉祥圖案以其寓意被用于傳統藝術的各個門類，不論是雕刻還是瓷器裝飾，不論是剪紙還是染織，千百年來這些帶有美好寓意的圖案被賦予了生命與靈性，成為中國人重要的精神寄托。如今，這份寶貴的藝術遺產成為了設計師們表現的法寶之一，新銳設計師祁剛為影星高圓圓精心設計的“喜上眉梢”驚艷戛納，以民族傳統吉祥圖案傳遞著特有的中國文化。 2.圖案植人方式 中國傳統圖案的歷史由來已久，中國文化從開始就認識并強調紋飾的作用。我國傳統圖案種類繁多，內容豐富。從變幻無窮、風格各異的傳統圖案中，我們可以感受到歷史各時代的工藝水平和中華民族一脈相承的文化傳統，許多傳統圖案至今仍被廣泛使用，經久不衰，保持了旺盛的生命力。在服裝設計中，將具有傳統藝術形式的圖案與現代服裝相結合，成為設計師們常用的設計手段，傳統圖案在服飾中的巧妙植人，成為時尚與古典的重要碰撞形式。 傳統圖案在植人服裝設計中時， www.591lw.com 要注重圖案與服裝結合的形式美感，形態與功能的關系、形態與材料以及工藝的關系，這樣才能將傳統圖案與服裝完美結合在一起，更有效地完成對服裝文化內涵的診釋。 在具體的圖案植人時，首先要考慮到地域性、時代性，才能在選題、表現手法、藝術風格的把握上做到嚴謹、準確，有特色;其次要考慮到傳統圖案的創新，有意識地進行一些試驗性創作，得到新的啟發，獲得創新靈感，給古老的藝術注人新的生命與活力。 3.色彩的植人形式 中國人是世界上最早懂得使用色彩的民族之一，最早確立了自己的色彩結構。形成了屬于中國人特有的色彩喜好。在傳統藝術中，像“青花瓷”、“唐三彩”等以色彩命名的藝術形式比比皆是。傳統鍍金工藝中的“婆金”、“描金”，婦女妝容中的“花黃”，紡織工藝中的“撒花”等在引發后人無限遐想的同時，也為我們揭示古人對色彩的種種喜好，甚至今天國際上以“中國紅”這一對紅色的命名來顯示中國人對這以色彩的偏愛。 三、結語 中國傳統藝術植人服裝設計的形式還有很多種，這要求我們在學習的過程中認真總結、體會。曾經我們的設計師在國際上茫然得像個孩子，找不到自己的位置。中國服裝設計從起步發展到今天，在經歷過模仿甚至抄襲后，開始了創新，民族的面孔重新回到世界的面前，將中國現代服飾藝術帶向國際。他們立足民族特色，汲取傳統藝術精髓，讓中國服飾藝術重新煥發了新姿。對于我們教育工作者來說，也將致力于傳統文化藝術的研究，為服飾文化教育的發展不斷努力。 本文選自591論文代寫網：專業 代寫畢業論文 -致力于代寫畢業論文,代寫碩士論文,代寫論文,代寫mba論文,論文代寫

麻煩采納，謝謝!

服裝設計論文的開題報告

服裝設計論文的開題報告

　服裝設計屬于工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。下面是我為大家整理的關于服裝設計論文的開題報告，歡迎大家的閱讀。

　服裝設計論文的開題報告 篇1

　一、選題依據

　(一) 設計選題的背景及意義

　1.背景

　也許很少人會把服裝當成藝術，因為人們對日常生活總是熟視無睹，豈知，服裝不僅可以說是一種藝術，也可以說是一種歷史的年輪，紀錄著人們日常生活的身體訴求，包裝著人們的身體曲線。它是人類最溫暖的記憶，可它卻處于最邊緣的記憶中。

　隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速沖破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，于是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落后，所以一個設計者在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的意向。當然，對于設計來說，最重要的不單是把握當下的流行趨勢，而且要靈活運用我們本身固有的民族的或傳統的特色，做出更具有意義的服裝。

　2.意義

　通過對《那些年》這一主題的設計,來表達服裝現階段簡單化的風格，看似簡單大方，實則結構及分割都非常特別。運用挺括中不失柔軟，樸實中又不失時尚的面料來表達本設計簡單硬朗的效果。另外結合紋理的細節處理來增加服裝古典的韻味，達到既有特色又不失時尚的目的，進而形成一系列簡單而不失細節具有潛力的服裝。

　(二)研究內容所屬領域、研究范圍

　本次設計圍繞休閑裝進行創意設計，對當下對休閑裝的要求和所處的環境分析，結合現代休閑裝的流行趨勢及流行元素，完成創意設計。此次的消費人群主要為追求視覺、刺激、時尚、享受自然給于的多彩、美妙的生活，接受新事物的能力強的男女青年，研究領域強調設計理念和設計情感，突出設計，緊跟時尚，具有現代風格的創意設計作品。

　本次的服裝設計，來源于生活的靈感，卻又比生活更具有藝術。采用分割、撞色，鏤空的手法來表達創意理念，來滿足青春時尚的消費者。

　1.歷史發展

　服飾，從它誕生之日起就不像飲食那樣出于維系生命的本能，也不是像居住那樣出于防身之必需，而是一開始就是一種帶有浪漫色彩的文化創造。

　人類社會經過蒙昧、野蠻到文明時代，緩緩地行進了幾十萬年。我們的 祖先在與猿猴相揖別以后，批著獸皮與樹葉，在風雨中徘徊了難以計數的歲月，終于艱難地跨進了文明時代的門檻，懂得了遮身暖體，創造出一個物質文明。然而，追求美是人的天性，衣冠于人，如金裝在佛，其作用不僅在遮身暖體，更具有美化的功能。幾乎是從服飾起源的那天起，人們就已將其生活習俗、審美情趣、色彩愛好，以及種種文化心態、宗教觀念，都沉淀于服飾之中，構筑成了服飾文化精神文明內涵。

　近年來,伴隨著人們生活方式的休閑化,休閑裝的興起及發展較為迅速。都市里的人們在繁忙的日常工作中,心里、生理的壓力都很大。壓力越大,人們越是希望用更多的時間進行休閑消遣。利用各種方式來調節釋放壓力。休閑裝的發展,就是在這個大背景下繁榮起來的。在日常生活中休閑裝是針對正裝而言的,即非正式服裝。

　休閑裝，越來越成為現代都市生活的衣裝。敏感的服裝界，像雨后春筍般地涌現出許許多多的名牌休閑裝。由于休閑裝概念廣泛、內涵的豐富，它已被演繹成諸多風格、種類的日常裝。青春風格的休閑裝，通常設計新穎、造型簡潔，有粗獷的形象，塑造強烈的個性。典雅型休閑裝，追求紳士般的悠閑生活情趣，服飾輕松、高雅，富有情趣。

　2.服裝的作用

　服裝既作為人類文明與進步的象征，同時也是一個國家、民族文化藝術的組成部分，因此對一個民族對服裝來說，是隨著民族文化的延續發展而不斷發展的，它不僅具體地反映了人們的生活形式和生活水平，而且形象地體現了人們的思想意識和審美觀念的變化和升華。

　(1)服裝，過去、現在，將來仍將是心靈與外界對話的形式。 服裝通過不同的設計語言塑造、潤色和裝飾著人類的生活。為了取暖和遮羞，人類的祖先開始用衣服來遮蓋身體，但也就在那時，裝飾作用也同時成了服裝功能的一個重要組成部分。在特定的時代、特定的群體里，生活方式的變化及外界的壓力都影響著人們對裝飾方式的選擇。今天，雖然人們穿戴衣物的基本原因還是為了取暖、消暑和遮羞，但更重要的原因已經是為了更好地裝扮自己。因為人類是社會群體，服裝也具有一種社會化特征。

　(2)隨著社會改革的不斷深入，人們不僅僅是思想開放了，更注重個性化，時代概念在整體服裝上早已不再是一個虛有的名詞。本系列服裝給人一種個性、干練、時尚、簡約、舒適的感覺。在反應國際流行趨勢的同時，又蘊含了本民族的傳統特色，像是那些年我們或稚嫩、或叛逆、或青澀、或成熟的青春時代，需要人們慢慢的去品味。

　3.服裝的功能

　綜合來說，服裝有保健和裝飾、工業用途三方面作用：

　(1)保健：服裝能保護人體，維持人體的熱平衡，以適應氣候變化的影響。服裝在穿著中要使人有舒適感，影響舒適的因素主要是用料中纖維性質、紗線規格、坯布組織結構、厚度以及縫制技術等。

　(2)裝飾：表現在服裝的美觀性，滿足人們精神上美的享受。影響美觀性的主要因素是紡織品的質地、色彩、花紋圖案、坯布組織、形態保持性、懸垂性、彈性、防皺性、服裝款式等。

　(3)工業用途：防靜電服裝是防止衣服的靜電積聚，用防靜電織物為面料而縫制的，適用于對靜電敏感場所或火災或爆炸危險場所穿用。使用的防靜電織物的制作工藝主要是在紡織時，大致等間隔或均勻地混入全部或部分使用金屬或有機物的導電材料制成的防靜電纖維或防靜電合成纖維，或者兩者混合交織而成。

　二、研究的主要內容、重點及難點

　(一)研究的主要內容

　隨著科技與經濟的發展，人們的生活水平越來越高，服裝脫離了原本復雜的形式，變得越來越簡約。無論是廓形上，還是設計上，都十分的大氣，使男性變得更加陽剛，女性更加柔美。配上紋樣的設計，來表現中國古老文化的精髓。時尚與文化藝術相結合，別有一番滋味。

　1.此設計是按照社會或自然事物的剪影來創意，廓形比較夸張，結構分割的也十分的巧妙，表達出一種簡約而不簡單的概念。

　2.運用面料再造，做出鏤空的花樣，露出的面料顏色與外部面料顏色相撞，給人一種視覺上的沖擊。

　3.注重飾品的搭配與服裝的整體風格相符合，細節設計與整體廓形相匹配，做到和諧統一，達到最好的效果。

　(二)重點與難點

　要做出簡約的服裝，一定就不能就簡單而做，否側會顯得十分笨重。在整個過程中，服裝的廓形是十分重要的，因此，面料的選擇也就非常的重要，一旦選錯面料，就會影響整個服裝挺括的效果。在結構分割上要做的巧，做出的服裝不僅要有創意時尚的感覺，而且要體現出中國文化的內涵，要更加符合東方人的審美情調。

　通過對面料的二次再造手法，來表現鏤空，在技術上就有一定的難度，并且還要在顏色上做出對比，撞色等，處理不好，便會變得非常的庸俗，所以需要搜集大量的資料，學會各種搭配，來表現這種設計的想法，使服裝更加的協調與完美。

　三、研究方法及研究路線

　(一)擬采用的研究方法

　1.文獻查閱法:通過查閱相關資料，進行資料分析。

　2.市場調研法: 通過實地市場調研，尋找靈感來源，進而確定本次設計方向。

　3.歸納總結法: 根據之前的資料和市場調查，總結歸納，得出設計方案。

　4.對比法: 運用對比手法來強調突出本次設計的創新與新穎之處，突出設計亮點。

　5.借鑒法:從采集來的資料中，借鑒與我本設計相關的設計點，進行創意設計。

　(二)研究路線

　1. 根據市場調研信息與最新流行趨勢，提取相關流行元素與設計相結合，確定設計主題。

　2. 依據設計主題，繪制設計草圖，對服裝進行初步創意設計。

　3. 在初步設計的基礎上進行完善，繪制平面款式圖、1：100樣板及設計效果圖。

　4. 結合當今流行趨勢、設計風格選擇所需的色彩與面料，運用多種工藝手法進行面料再造設計，使其與服裝造型緊密融合，打造出最具特色的創意服裝。

　5. 最后完成成衣制作，對服裝整體進行協調，使服飾的搭配更加新穎、完整，成衣效果更加理想。

　四、可能存在的問題及解決措施

　(一)條件

　在書籍、電腦上查找與我設計相關資料，學校提供人臺、平縫機、裁剪案臺、熨斗等一些機械設備和一個寬敞的做作場地，在商場可實地購買一些與我設計所需的一些配飾品等。

　(二)可能存在的問題

　在此次制作中服裝的廓形有些難于表達，而再加上鏤空的設計，在有些特殊的部位的立體效果和結構設計往往很難表現效果圖之上的感覺，就會使得整個服裝顯得熟氣而呆板。再加上要運用撞色的手法來體現青春的瀟灑與不羈，又增加了整個設計的難度，處理不當色彩的問題，就會讓服裝的整體變得不和諧，甚至失敗。

　(三)解決措施

　在制作的時候，要注重時尚與文化的結合，細節方面一定要著重處理。顏色的搭配既然是撞色，要掌握顏色面積的合理度，不能隨意的分配顏色塊面。在制作過程中往往很難把握立體與平面之間的相互關系及面料之間的配合程度，有的需要對面料進行二次處理來表現所需要的效果。最后，要選擇合適的配飾來搭配服裝，使整體的效果更加趨向于舒適美觀。

　五、預期要取得的成果及成果的學術或應用價值

　(一)預期成果

　1. 此次以《那些年》為主題的創意裝制作3～5套，根據已確定方案采購面料、輔料，并結合設計主題進行創意裝設計;

　2. 完成設計說明、設計效果圖、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖、以及設計報告書;

　3.依據設計效果圖制作成衣造型新穎、結構合理，工藝精細，服飾品搭配完整，展現強烈的視覺效果、整體感強。

　(二)應用價值

　服裝最初是人類用來取暖和遮蓋作用的，在人類不斷地進化與演變過程中隨著經濟與時代的發展，服裝的應用價值也在不斷的提升。在現代服裝不再是一種只能穿著的衣服而已，而是作為一種時尚的藝術品，它的欣賞價值和文化底蘊，同樣也是存在于的價值標準。

　六、進度計劃

　(一)第一階段

　通過對休閑裝的市場調研，撰寫調研報告，確定選題，撰寫開題報進行開題答辯。

　(二) 第二階段

　1.根據自己的設計定位和市場調研，撰寫設計過程與方案。

　2.整理流行趨勢，撰寫設計構思與設計方案，并繪制草圖、色彩稿、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖等。

　3.制作服裝設計靜態展板并結合服裝的款式和風格選擇材料并進行整體制作和搭配。

　(三) 第三階段

　服裝的.制作，根據自己所確定的方案采購面料、輔料并進行打板實裁(1:1)并完成服裝的整體制作。

　(四)第四階段

　試穿、彩排、服裝動態展示，設計作品打印裝訂成冊，撰寫設計報告，多媒體演示制作。

　(五)第五階段

　準備畢業答辯及進行畢業答辯

　七、參考資料

　[1]《服裝美學》 華梅 中國紡織出版社 2003年8月

　[2]《服裝手工工藝》 潘凝 高等教育出版社 2003年7月

　[3]《服裝縫制工藝》 張明德 高等教育出版社 2005年6月

　[4]《服裝平面款式圖設計》何仁娟 高等教育出版社 2009年8月

　[5]《圖案設計》 文峰 中國青年出版社 2011年7月

　[6]《服裝打樣與工藝制作》 石玲 高等教育出版社 2006年1月

　[7]《服裝制板與放碼》 潘凝 高等教育出版社 2005年1月

　[8]《服裝制板與裁剪叢書》 徐麗 化學工業出版社 2013年1月

　[9]《服裝設計的創新與表現》袁利、趙明 東中國紡織出版社 2013年1月

　[10]《西方美術史話》 遲軻 中國青年出版社 1984年9月

　服裝設計論文的開題報告 篇2

　摘 要： 本文通過簡述室內與室外物體的圖案，從而遷引到服裝圖案的特點，闡述不同的紋樣在服裝中的效果，具有很強的裝飾性和欣賞性。

　關鍵詞： 服裝;圖案;特點;民族

　什么是圖案?簡單地說圖案就是紋樣細分解即形式美規律構成的某種擬形或變形、對稱或均衡、單獨或組合的具有一定程式和秩序感的圖形紋樣或表面裝飾。

　生活中我們隨處可見圖案，無論你是在室內還是在室外，如：室內的家紡織物(墻壁上的窗簾、沙發、地毯等)上面都有不同的圖案，裝飾在單調的純色中給織物增添了幾分活力。茶幾上的茶具(陶瓷的水壺、杯子等)印有或雕刻了各異的圖案，給品茶者帶來輕松喜悅的心情。看看地上的瓷磚它們有四方紋樣的、幾何紋樣等圖案;不勝枚舉。走出室內，在室外你可以看到外面高聳的建筑物，有的表面也有幾何形分割面做紋樣來裝飾，園林里的植物被修剪成各種幾何、動物造型來營造一種“熱鬧”的場景。我們把視線收回，看看來來往往中人們身上所穿的衣服，有的衣服上面有圖案，其圖案風格千秋，按構成形式分為點狀服飾紋樣、面狀服飾紋樣及綜合式的服飾紋樣，按工藝制作可分為印染服飾紋樣、編織服飾紋樣、拼貼服飾紋樣、刺繡服飾紋樣、手繪服飾紋樣等。先看看點狀的紋樣它有圓形、三角形、方形等，它是視覺形態的最小單位，它在服裝設計中能夠起到凝聚視線和點綴的作用，我們可以看見服裝中的扣子有的是一排或雙排從上而下形成串條從衣服的前門襟或衣服后背部開衩處、或較少得使用側面開衩處，起到縫合和點綴的效果，扣子還可以在大面積的織物上去裝飾，使簡單的織物豐富化。再看看線狀的紋樣它具有長度、方向、形狀的特征，線的緊密排列能產生面的感覺，服裝造型中線有長、短、粗、細、厚、薄之感，不同的形狀給人不同的視覺感，如：直線形給人平穩向上延伸之感，在男裝中設計較廣泛，曲線形給人運動、柔軟、柔美的特點，在女裝童裝中設計較常用。然后看看面的圖案具有長度、位置、形狀的特性，面與上述線有相似之處，曲線形的面適合在女裝和童裝中表現，具有柔軟、典雅的視覺效果;直線形的面適合于男裝，具有平靜、力量的視覺效果。

　服裝設計的圖案還有幾何圖案，幾何圖案不是簡單的組合，它帶有一種特殊的韻律，常見的三角形、圓點、正方形、條紋、條格等，再加以不規則圖形的配合能形成新的圖案元素。來說說三角形元素，用不同大小、不同角度以及不同顏色的三角形組合在一起按一個圈360度繞，它將形成一朵朵像花朵一樣的圖案，如果每一塊三角形的面我們填上不同的顏色，就如一色彩斑斕的花朵，這樣的圖案我們可以設計在純色的衣服上的某些部位，設計在白色的衣服滿構圖，猶如春天的野花開，使穿著的人看上去更加有神氣。這樣的圖案設計在暗沉的衣服上，會讓不起眼的衣服霎時明亮起來。設計在裙子的下擺處繞一圈，每一個圖案再有彩色的線向上延伸做裝飾，猶如孔雀羽毛一般靚麗，為了和裙擺處協調，可以再上衣的衣服門襟和袖口處也運用同樣的圖案做點綴，當然如果在一套服裝中運用不同的圖案風格種類太多會給人凌亂感，實用性服裝最好一至兩種圖案去裝飾一套服裝看上去較穩重。

　“圓”元素設計在服裝中我們需要怎樣去把握呢?圓有明圓(空心圓)有暗圓(實心圓)，空心的圓相對來說比較單調，所以為了使它看上去不“單薄”在設計的時候可以設計如年輪一樣的圈，大圓內有小圈小圓內有更小的圈，一個圈一個就這樣如同線狀一樣的圓點綴在衣服的局部起裝飾效果，這樣重疊的圈我們在民族的服飾里較常見(蠟染壁畫、蠟染服)，空心的圓還可以設計中間一個稍大的圓周圍有小一點的空心圓環繞著，再設計為中間的圓是實心的而圍繞在它一圈的其他的圓是空心的圓，再可以設計為中間的圓是實心的圍繞在它外延的圓也是實心的但不繞一周只繞半周中間的稍大于外延的圓，這樣的圖案看似一朵小貓小狗的腳印一般，顯得很可愛，這樣可愛的圖案設計在兒童服裝中比較符合小孩子可愛的天性，設計的圓還可以是不同的空心與實心的結合，角度不同出來的效果各不相同。

　“正方形”元素，其實不管是三角形、圓形、還是正方形，他們有共同的原理都可以用空心和實心的形式來設計，正方形的設計跟以上所闡述的“圓”元素及“三角形”元素大體設計均可，只是給人的視覺感不同，方形我們知道它其實除了正方形還有長方形，這些形經過設計組合后得出圖案，方形的圖案給人感覺比較大方，穩重，端莊，這類的圖形適合設計在款式比較簡潔、大方、莊重等風格的男女服裝中。

　“條紋”元素在服裝中的運用，條紋按大類分為三種：有橫向的條紋、豎直的條紋以及斜紋的條紋;條紋有明條暗條，寬窄之分，寬條紋適合身材較為健壯的人，細條紋適合稍微瘦一點或者是正常體型的人。服裝設計中較常見的是：

　1)橫向條紋，這種條紋可粗可細，粗的橫向條紋適合較瘦的人穿著，它可以給人視覺膨脹之感，較瘦的人穿著起來不顯過瘦，但太粗寬的條紋不適合太瘦的人，太瘦的人選擇設計橫條紋細窄的較適合。身材胖的人最好別選擇無論是橫條粗紋還是橫條細紋的服裝，橫條紋會顯得身材比較飽滿，不適合胖的人穿著。

　2)豎直的條紋，會給人拉長的感覺，這樣的條紋把人身材豎向的去感觀，所以適合身材矮胖的人穿著，瘦高的人不適合豎直條紋會顯得更瘦更高。

　3)斜條紋，左右斜均可具有動態感，在服裝設計中不多用，設計在舞蹈服或運動服中更適合。

　“條格”元素在服裝設計中的怎樣去表達的?“條格”元素的服裝無論男女裝中尤其是在春夏的長袖襯衣和短袖襯衣中設計較多，條格的風格它看上去較有中性的“味道”，所以適合設計在男女的青少年服裝中;既素雅也不失端莊穩重。

　我們在服裝設計中有設計者會運用自然界物質組成的圖案來找到設計靈感，如花卉圖案、動物圖案、風景圖案等，都可以使簡單的服裝豐富化。花卉圖案的元素很多，我們生活中所看到的牡丹、玫瑰、荷花、桃花等及一些變形的花形都有運用在女性服裝中，凸顯女性服裝的柔美。動物圖案的元素也就是貓、狗、兔、猴、熊等動物形象的圖案，通常設計在兒童服裝、飾品中較多因為動物形象較可愛，可愛的兒童們穿著起來較協調;小男孩和小女孩的背包、書包、鞋子等中有較多的動物圖案更加突顯小孩子們活潑的性格。風景圖案的元素設計在服裝中不多，它一般是設計在以某地方的景色為主題的概念性服裝中，例如：有學員參加服裝設計比賽，設計的題目為：以黃果樹景色為主題設計一系列女裝，那么設計的這系列服裝每一套都要從中看到有黃果樹風景區的“影子”。在我國的少數民族地方，不難看到有許多民間民族的圖案，如中國民族民間服飾藝術中有的吉祥圖案、龍鳳圖案、臉譜、挑花、刺繡及工藝扎染和蠟染圖案等多工藝素材均被國內外設計師運用在現代服裝設計中，穿出民族的特點與個性。

　歸根結底，無論是哪一種服裝圖案，它都有不同的特點，這也需要我們不斷地去嘗試去發掘它們，從而使設計的服裝生動起來，而不是單純地只是為了制作服裝合身能穿上就行，我們需要有獨特的設計理念，養成收集各種圖案的習慣，在不同的服裝款式、不同風格的服裝中運用不同的圖案，從而使服裝與圖案合二為一。

;

今天關于“服裝設計專業畢業論文”的講解就到這里了。希望大家能夠更深入地了解這個主題，并從我的回答中找到需要的信息。如果您有任何問題或需要進一步的信息，請隨時告訴我。

請添加微信號咨詢：19071507959

在線報名

上一篇：服裝論文(服裝論文題目)

下一篇：暫無